Celem TEATRU POZASZKOLNEGO jest zajęcie dzieciom czasu. Cóż, trzeba sobie zdać sprawę z tego, że inaczej szkoli się dzieciaka, który ma wolny czas, inaczej tego, który ma zamiar występować na scenie w przyszłości. W TEATRZE POZASZKOLNYM zaciekawiamy dzieci czy młodzież twórczą zabawą i nie ograniczamy się do działań typowo teatralnych
Niżej podaję różnicę w pracy teatrów dziecięcych i młodzieżowych.
|
ROZPATRYWANY ELEMENT |
TEAT POZASZKOLNY |
TEATR ROZWOJOWY |
TEATR SZKOLNY |
|
CZAS ZAJĘĆ |
Dowolny, w zależności od sytuacji |
Minimum 3 godziny tygodniowo + dodatkowe dni przed występem |
Dwie godziny tygodniowo |
|
ILOŚĆ UCZESTNIKÓW |
Dowolna podczas zabaw aktorskich, ograniczona przed występami |
Minimum 6 Maksimum 12 (możliwe małe wachnięcia0 |
Dobrze by była, aby grupa nie przekraczała 15 osób, czasem trzeba kogoś wyrzucić, albo podzielić się na 2 grupy. |
|
MIEJSCE |
Dostosować zajęcia do miejsca, ale sala wielkości klasy musi być |
Pusta (bez sprzętów niebezpiecznych) wielkość 1,5 klasy + dostęp do sceny |
Sala lekcyjna - pusta |
|
PERSPEKTYWA ROZWOJU TEATRU |
Założenie, że potrwa to rok, jeśli więcej to będzie sukces |
Ciągły rozwój aktorski do ukończenia studiów, albo kierunek studia aktorskie |
Praktycznie 3 lata |
|
TRYB PRACY |
Zabawa Zabawa twórczością zapewnienie występu |
Wszechstronny rozwój aktorski, mający na celu stopniowanie trudności |
Zaciekawienie aktorstwem, dowartościowanie ucznia poprzez występy, tworzenie grupy lubiących się dzieci czy młodzieży |
|
WYSTĘPY |
Gdzie się da |
Festiwale, przeglądy, bez nastawienia wygranej za wszelką cenę, występy w prawdziwym teatrze |
Przeglądy, występy przed szkolnymi klasami |
|
KIERUNEK ROZWOJU |
Praca by zadowolony był nauczyciel i dziecko |
Świadomy rozwój aktorski, z nastawieniem na kształcenie |
Zgodny z nauczycielem, uwzględniający prośby ucznia |
Prowadząc TEATRU POZASZKOLNY musimy zakładać, że jedyne co możemy zrobić, to pokazać kawałek świata twórczego. Jeśli dzieciak, nawet wybitnie uzdolniony, nie będzie solidnie chodził na zajęcia to nic się nie da zrobić. Może w przyszłości zdecyduje się założyć teatr studencki. Dlatego proszę się nie angażować w beznadziejne przypadki, można się łatwo wypalić. Pokazujmy świat ze swej twórczej strony. Są ćwiczenia aktorskie, które wciągną każdego człowieka, tylko trzeba je im pokazać:
- Lustra
- Pomniki
- Pokazywanki
- Scenki inspirowane
- Działanie przy muzyce
- Proste formy taneczne – taniec twórczy
- Przygotowanie skeczy kabaretowych
- Twórcza obróbka wierszy
- Przebieranki (Mikołaj, cyrkowiec)
Tu nie ma gotowych recept. Każdy prowadzący musi się zamienić w psychologa i wynaleźć sposób pracy z taką grupą. Radzę jednak przygotować z nimi występ przynajmniej raz na 5 miesięcy. Nie zawsze się chce takim dzieciom uczyć tekstu, ale radość z występu przewyższa potem trud. Teatr pozaszkolny może prowadzić praktycznie każdy, kto kocha twórczość, bo jeśli jedne z zajęć będą poświęcone malowaniu masek (plastyka), inne robieniu perkusji z garnków i rurek (muzyka), a jeszcze inne z robienia głupich min (Gombrowicz) to wszystko mieści się w pojęciu teatr pozaszkolny.